“Livre vert”: un voyage, deux genres de vie

Depuis la création du “Livre vert”, coproduit par Viggo Mortensen et Maha Ali Ali, le “Livre vert” a remporté toutes sortes de récompenses dans la saison des récompenses de l’industrie cinématographique nord-américaine depuis sa création en septembre 2018. Meilleur film d’Oscar, meilleur scénario original et meilleur acteur dans un second rôle en 2019.

Contrairement aux précédents films racistes, The Green Book explique un sujet relativement lourd avec une histoire détendue et chaleureuse. Un homme noir, un homme blanc, un génie, un lâche. De l’étrangeté à la familiarité, de l’opposition à l’intimité, les deux personnes tout au long du parcours, “effrayantes et perspicaces” poussent directement le public à rire. Ici, le réalisateur Peter Farrell a changé son style passé et, lors d’un voyage en voiture à travers les États-Unis, il a décrit un voyage de l’humanité au-delà de la race et des couleurs, de l’identité et de la classe et a achevé les États-Unis tout en créant un espace émotionnel chaleureux. Les gens critiquent et réfléchissent sur leurs propres traditions ethniques. Tout le style est décontracté et plein d’humour et révèle parfois une étrange chaleur. Sur la longue route, la brillante voiture Cadillac Green DeVille s’envole et ramène le public à la délicate époque du rétro …

Un morceau d’histoire: le passé et le présent du “Livre vert”

En 1936, postier noir Harlem Harlem de Victor Hugo Grimm (Victor Hugo Vert) a publié le premier guide de Voyage noir, appelé « Le Nègre Automobiliste Livre vert », ou « voiture noire Livre vert Voyage « conçu pour fournir un hôtel noirs de réception, des magasins, des restaurants et d’autres informations utiles pour les aider à éviter des problèmes inutiles. Le titre du film, « Livre vert » qui en résulte. Cette adaptation de l’histoire vraie du film sera fixé dans le cadre du mouvement des droits civiques des Noirs au cours des années 1960, le pianiste noir Don Shirley destiné à la discrimination raciale est particulièrement aiguë dans le sud des États-Unis en tournée, pour prendre soin de leur Voyage et assurer la sécurité, il a engagé une vie dans le quartier du Bronx blancs ethniques italiens ne pilote Tony Lipp, qui a commencé deux voyages tour sud.

Aux États-Unis, dans les années 1960, le problème de la discrimination raciale demeurait grave, en particulier dans le sud du pays, où l’esclavage a une longue histoire et des idées conservatrices, tandis que les Noirs et les Blancs vivent encore dans deux mondes. Dans le film, alors que la tournée s’intensifie dans l’arrière-pays méridional des États-Unis, la discrimination raciale sociale à l’égard des Noirs devient plus évidente. À New York, Tang était une célébrité dans un hôtel cinq étoiles et dans le sud, il ne vivait que dans un sale motel marqué par le “Livre vert”: le spectacle lui fournissait un piano usé rempli de déchets; Le propriétaire du magasin a refusé d’essayer le costume qu’il regardait, il lui a été interdit d’utiliser les “toilettes blanches” de la maison, il a été arrêté par la police un jour de pluie, il n’a pas été autorisé à entrer dans le restaurant blanc … du sud. La discrimination inhérente aux Noirs. En tant qu ‘”outil” permettant aux Blancs de montrer leur goût, Tang a été loué mais n’a jamais été reconnu, comme il l’a dit lui-même: “Les Blancs écoutent ma musique juste pour montrer qu’ils sont très instruits. Quand je ne joue pas du piano, je Ils ne sont que des nègres. “” Il ne suffit pas de compter sur les talents. Il faut beaucoup de courage pour changer les idées des gens. “Le voyage de Tang dans le Sud réside dans ses efforts pour briser la tradition ethnique. Il a le courage de sortir. La vie dans les hautes classes de Safe New York, avec ses talents dans le Sud et les Neuf villes en tant que compatriote, bien que allant jusqu’à l’injustice sans grand profit, mais il a complètement changé l’attitude de Tony à l’égard des Noirs, n’est-ce pas un nouveau départ?

Le cercle cinématographique américain est peut-être “fatigué de l’énergie négative et plus espoir de revenir à l’art lui-même, de se débarrasser de ces choses lourdes, de raconter des histoires avec des points d’entrée plus petits et de valoriser les gens en tant que conditions de vie de l’individu”. Le Livre vert interroge subtilement la modernité à travers un livret qui symbolise l’absurdité et l’inégalité des temps spéciaux et permet à toute la société de rouvrir la réflexion sur «l’égalité» en montrant les couches noires et inférieures de la classe supérieure. Le film routier des manuels de peau blanche et verte de la société veut réaliser l’intention originale de la critique historique. La description du groupe noir par le film et l’observation des marginaux ne sont pas uniquement dues à la critique de l’histoire du réalisateur, mais également à sa belle vision de la réalité. Comme Green l’a écrit dans l’une des préfaces du Livre Vert: “Dans un avenir proche, cet ensemble de livres ne sera plus publié. Tous les Américains appartiennent à la même race et tous ont des droits égaux. Avec les mêmes opportunités. Le jour de la fermeture du livre, nos beaux jours sont là, car cela signifie que nous pouvons aller où nous voulons sans subir de discrimination. ”

Une rencontre: seulement pour le meilleur de soi
Différent de “Twelve Years of Slave”, “White House Steward”, “Driving for Miss Daisy” et d’autres films blancs “noir et blanc” dans lesquels les Blancs sont toujours élevés et comptent sur les différences de classe pour sauver les Noirs, “Green Book” a tracé la voie à l’intrigue. “Égarement” inattendu: Don Sherry et Tony Lipp, élégant pianiste noir et conducteur blanc de la ville, génie abstinent et hédoniste laïque, couleur de peau, classe, personnage et autres différences Deux hommes, devenus attachés à la musique, sont devenus des amis pour la vie à cause de leurs voyages en voiture. La contradiction raciale décrit les ténèbres et la froideur du monde, tandis que la croissance de l’individu et l’amitié entre les deux camps ajoutent une couleur chaleureuse à l’arrière-plan du ton froid. Ici, tous les antisens et oppositions des préjugés noir et blanc antérieurs à cause d’une touche de vert et rétablie, Tang et Tony, deux mondes complètement différents se sont heurtés.

Le décor des Blancs au rez-de-chaussée et des noirs supérieurs est destiné à faire beaucoup d’étincelles entre Tony et Tang. Tony, qui appartient à la classe ouvrière, n’a aucune éducation et est plein de sagesse de la rue: il n’aime pas que Tang soit toujours au sommet, l’enseignant avec acharnement avec une attitude élitiste, méprisant tous ses loisirs, il a, comme les autres Blancs, l’instinct des Noirs. Les préjugés vont jeter les gobelets utilisés par les mécaniciens noirs et les appeler “nègres” avec discrimination. Cependant, après avoir écouté la performance de Don à Pittsburgh, il a rendu hommage au pianiste. Les préjugés ont commencé à disparaître à ce moment-là et il a été lentement impressionné par le talent et le comportement de la princesse. Lors du voyage qui a suivi, Tony a escorté Tang pour le protéger dans l’attitude du protecteur: il a sauvé Tang du siège de la taverne, menacé les hooligans noirs de la dynastie Tang et aidé Tang à se sortir du dilemme de l’identité et à s’utiliser lui-même. La philosophie de la vie, comment devrait vivre Tang, comment résister et lutter contre le racisme avec Tang. Pour Tony, Tang ressemble plus à un guide. Tang enseigne la langue et l’étiquette civilisée à Tony Wenya, lui apprend à écrire une lettre à sa femme pour lui faire part de ses pensées, le laisse apprendre à réprimer sa colère, et lui dit que “la violence ne peut jamais gagner, préserver la dignité et remporter une véritable victoire”. Pour les deux, la valeur de ce voyage réside dans le fait qu’ils ont acquis une conscience de soi et qu’ils ont changé mutuellement. Depuis lors, Tang est sorti de son monde solitaire et la vie difficile de Tony a semblé un peu molle.

Le réalisateur Peter Farrell a déclaré: “L’amitié humoristique entre le film et le sinistre arrière-plan de l’apartheid nécessite un certain équilibre.” L’impitoyable Tony et la culture de gentleman de Tang se sont heurtées à de nombreuses étincelles et plaisanteries tout en volant de la jade. Les parcelles consistant à manger du poulet frit, à éteindre des cigarettes et à écrire des lettres décrivent également le processus dans lequel deux hommes passent de la confrontation à la peine. Lors de la dernière représentation, Tang, victime de discrimination, est sorti du restaurant sous la direction de Tony et a mené à bien la première rébellion de la vie. À ce moment-là, Tang n’était plus le patron de Tony. Tony n’était pas seulement l’employé de Tang, il était devenu Des amis qui se soutiennent.

La douce histoire est peut-être plus puissante que la féroce accusation: tout le film utilise cette “fusion noir et blanc” pour casser les préjugés laïques et les stéréotypes sur la race, de sorte que le public puisse être surpris et ému de manière subtile. Du conflit d’opposition au consensus de réconciliation, les opposés opposés semblent constituer un dilemme invisible, mais en réalité ils se réconcilient et s’infiltrent. Peut-être que la meilleure des amitiés est de s’améliorer mutuellement. Tony et Tang ont grandi ensemble sur la voie de la camaraderie, opposant bravement les règles du monde du Sud d’une manière totalement différente et s’efforçant de défendre les droits de chacun en tant qu’individu. Par conséquent, la relation ethnique est silencieusement réduite à l’arrière-plan et la tension de l’environnement social est progressivement résolue au cours du voyage, qui élargit les dimensions de la vie grâce à la rencontre et à la compréhension mutuelle.

Une rédemption: le chemin de l’auto-identification
“Je viens d’apprendre à marcher. Elle (ma mère) m’a appris à jouer d’un petit piano. Nous avons parcouru tout le corridor de la Floride. J’ai joué une petite performance dans la salle de concert. Heureusement, quelqu’un qui m’avait écouté m’a joué. J’ai étudié au Conservatoire de musique de Leningrad, j’ai été le premier étudiant noir à y être inscrit. En fait, j’ai accepté une formation en musique classique. Avant la dernière représentation, Tang avait raconté à Tony sa propre expérience. Il avait grandi dans le monde blanc et avait grandi dans l’art de nourrir. Cependant, l’art lui donnait de la dignité, mais il ne pouvait pas le laisser briser les limites de l’identité. Ma maison de disques m’a laissé évoluer vers la musique pop. Ils ont le sentiment que le public n’acceptera pas un pianiste noir jouant de la musique classique sur scène. ” Tang n’a rien fait de mal: juste parce qu’il était un homme noir, il est devenu le péché originel. Même s’il était le pianiste le plus prestigieux des États-Unis dans les années 1950 et 1960, il ne parvenait toujours pas à se débarrasser de la situation difficile de l’identité.

Vivant dans une société où la culture blanche est dominante et où les Noirs ont des préjugés et qui sont discriminatoires, l’identité est le plus grand défi auquel sont confrontés les Noirs. Sous l’influence de la culture hégémonique blanche, ils ont consciemment et inconsciemment dévié de leur propre conscience discursive et il est difficile de s’identifier à leur propre culture. Cette “dualité” omniprésente est devenue la plus grande confusion d’identité noire. Ils font partie de la société américaine, mais ils sont exclus de la société en général et la question de l’identité individuelle est constamment confrontée à la subversion et à la reconstruction. Tang est une existence “aux cheveux blancs”. Avec son peuple talentueux vivant dans la “société haute”, il est la norme des Blancs susmentionnés. “Nourriture bas de gamme.” Pour les compatriotes noirs, le comportement, le prestige et le talent de Tang en faisaient un “hétérogène”. Il ne comprenait pas la nourriture et la musique que les Noirs aimaient. Contrairement à un Noir, il était constamment interrogé, martyr et intimidé par ses frères noirs. Les serfs noirs des terres agricoles sont séparés des Tang par une clôture, mais ils appartiennent à deux mondes.

À mesure que le voyage se déroulait et que les contradictions s’intensifiaient, les émotions de Tang se sont accumulées et ont finalement éclaté une nuit pluvieuse. Sous la pluie battante, il a douloureusement reconnu la crise d’identité qui l’a toujours frappé: “Si je ne suis pas assez blanc, pas assez noir ou même un homme, dis-moi, qui suis-je?” Le talent musical ne suffit pas à remplir le noir et blanc L’écart, en tant que “blanc” à la peau foncée, le “mauvais placement” de la race, de l’identité et de la culture font que Tang est souvent déchiré. La nuit du spectacle, il est une élite socioculturelle entourée d’un groupe de personnalités haut placées qui le louent et l’invitent à jouer; après sa démission, il n’a plus aucune valeur, mais un “nègre” dégoûtant, Les “poupées” placées sur la scène, les gens se moquaient de lui et l’évitaient. Tang faisant la navette entre les deux identités, le sentiment d’aliénation et l’incompatibilité de l’incompatibilité lui ont permis de goûter à la solitude de la nuit sous l’anesthésie alcoolique.

La fin du voyage est le spectacle de Noël de Birmingham. Don, à qui le serveur blanc a refusé l’entrée dans le restaurant de l’hôtel, a renoncé à sa dernière représentation et est allé voir Tony dans une taverne noire pour jouer une chanson pour ses compatriotes sur un piano rugueux et bon marché. Il joue toujours méticuleusement, comme il a joué sur tous les grands pianos chers. Les gars et les filles noirs ont dansé pour écouter de la musique, laissant derrière eux les chagrins de la vie et l’injustice sociale. La douleur et la joie du monde inférieur donnaient à Tang une sorte de bonheur à la divinité, ce qui lui permettait de se libérer de l’éventail de ses émotions. Tang a découvert que même s’il portait un costume de haute classe incompatible avec son environnement, ils l’aimaient toujours. C’est la première fois que Tang résiste à la discrimination: il a finalement déchargé le fardeau mental de nombreuses années de cette manière, a conclu un règlement avec les gens de sa race et a complété son identité.

“Devenir un génie ne suffit pas, il faut du courage pour changer le cœur des gens.” À la fin du film, j’étais seul dans le Don, tenant une bouteille de vin, frappant à la porte de Tony à minuit le jour de Noël et retrouvant une apparence Bienvenue et câlin. “Il y a beaucoup de personnes seules dans le monde, parce qu’elles n’osent pas aller au-delà de cette étape.” Et la première étape consiste à prendre courageusement ce que l’on s’est imposé, peut-être que le monde entier est différent.

Le livre vert raconte une histoire chaleureuse et affirmative. Le film ne se limite pas au contexte historique des rétrospectives historiques et des contradictions raciales, mais met en exergue un moment sombre de la vie et de la solitude, en se concentrant sur les changements et la croissance des personnages du voyage, montrant l’égalité de la vie. Foi et détermination à résister aux ténèbres du monde. Sans thèmes trop profonds, conflits angoissés et formes de singularité, le réalisateur s’est concentré sur un road trip basé sur le «grand motif» du thème racial, à travers la collision de «l’élite noire» et du «fond blanc». Nous utilisons l’impulsion pour réchauffer les traits de la race et de la classe, traiter les différents personnages de différents groupes ethniques et de différentes classes avec des yeux égaux, et dépeindre des coutumes sociales vives et réalistes.

Aujourd’hui, lorsque la valeur d’Oscar est examinée et mise en doute, bien que le “Livre vert” ait également une couleur “politiquement correcte” forte, derrière la grande proposition raciste, il existe de nombreuses valeurs valables telles que l’amitié, l’affection et les compatriotes. Quelque chose. La bonté et la beauté se développent parfois dans les sols les plus humbles, mais cette découverte et cet espoir sont au-dessus de la réalité de l’artiste.

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